A k u z u r u: Arte, posthumanismo y curación

Su obra invoca lo invisible. Transcendental por naturaleza, conecta lo material con lo inmaterial e incluye lo humano y su otro como esfuerzo de curación colectiva. Según A k u z u r u, ella performa esculturas arquitectónicas: conversaciones que surgen “como enormes lianas selváticas que envuelven edificios abandonados”. A k u z u r u considera que sus diálogos dentro de estructuras edilicias y sus interiores son como instalaciones de un mundo-otro u “obras espaciales”. Inoculan emociones profundas y operan como forma natural de procesarlas a la vez que vuelven a plantear la demanda por un lugar apropiado para ellas.

A k u z u r u examina la raíz del problema de una Tierra enferma: la humanidad. Su obra multigenérica incluye el diseño de ropa, el arte performático, la instalación y la escultura. Su trabajo reúne estas disciplinas en estructuras de proporciones arquitectónicas, mecanismos en movimiento y criaturas posthumanas para abogar por un cambio social.

Parthenogenesis – a Maze of Silence within a Roar (Partenogénesis: una maraña de silencio dentro de un rugido) es su obra más reciente. Partenogénesis es un fenómeno natural por el cual un ser femenino puede reproducirse sin tener que unirse con un elemento masculino. Lanzado en abril de 2024, en el Museo del Banco Central, Puerto España, esta “cámara terapéutica” aspira a la conciencia ecológica e interrelaciona lo existencial con lo trascendental.

Además de explorar la reproducción asexual femenina, esta obra de arte nos conecta con la vibración femenina de la Tierra. “La Madre Tierra como vibración femenina está reconstruyendo permanentemente sus frecuencias para mantener bajo control los Equilibrios”, dice A k u z u r u. En esa búsqueda, Parthenogenesis “es un proceso de alcanzar la Ascensión” pero asegurándose de que la entendamos como un estado de alta conciencia. Aquí podemos ver que A k u z u r u toma la Tierra como principio directriz de su obra en cuanto sistema, igual que el universo, la Tierra, y cómo la vida se despliega a través del espacio y el tiempo.

La práctica de A k u z u r u nos invita a reconsiderar no sólo nuestra relación con la Tierra sino también con las fuerzas energéticas y espirituales que modelan nuestra existencia. Su obra trasciende las categorías artísticas para adoptar una forma de ritual, en un proceso transformador que nos insta a escuchar, a sentir y, por último, a realinearnos con los más profundos ritmos del planeta, entre los que se encuentran fuerzas multidimensionales, seres humanos, material de la Tierra, aves, ballenas, delfines, toda la vida marina, el océano majestuoso y las expansivas vías navegables.

A k u z u r u es una artista vanguardista, transdisciplinaria de Puerto España, Trinidad y Tobago, famosa por su arte performático inmersivo, sus instalaciones esculturales y sus exploraciones metafísicas.

tumpi flow es una persona de Surinam, se dedica a la curaduría, es artista y coach certificado, y es Miguel “EdKe” Keerveld. Ellos curan manifestaciones e intervenciones artísticas sobre la base de una investigación artística de la intersección de ciencia, chamanismo y práctica social.

Traducción: Nicolás Gelormini