Taller de Escritura Crítica C& x NAM, Nueva Orleans

Contemporary And (C&), en colaboración con el Newcomb Art Museum (NAM), invita a escritores negros residentes de Nueva Orleans a participar de un Taller de Escritura Crítica C& x NAM, de tres días de duración, coordinado por las tutoras Nohora Arrieta Fernández  y Sherae Rimpsey. También habrá un tutor invitado (a confirmar). El taller tendrá lugar en la Tulane University del 27 al 29 de marzo en Nueva Orleans.

El Taller de Escritura Crítica C& busca

• aportar al ampliamiento de narrativas dentro del mundo del arte contemporáneo discutiendo las prácticas de la escritura de crítica de arte y los desafíos en los contextos de Nueva Orleans y más allá.
• proporcionar más apoyo y visibilidad a editores, escritores y profesionales emergentes.
• conectar mediante tutorías a escritores locales y globales estimulando redes diaspóricas locales y globales.
• brindar una plataforma para escritores emergentes a través de la cual puedan conectarse entre sí,  y asimismo ofrecer a los lectores locales una muestra especial de la variedad creativa de la escritura crítica y del arte contemporáneo.
• acercar a los participantes al proceso de edición.
• proporcionar herramientas prácticas para redactar presentaciones de proyectos de escritura y escribir reseñas, comentarios y ensayos dentro de un plazo determinado.

Tutoras del taller 

Nohora Arrieta Fernández es escritora, investigadora y académica. Es profesora adjunta de estudios afrolatinoamericanos en la UCLA. Su actual foco de interés son las estéticas y tradiciones intelectuales de la diáspora africana en las Américas. Ha publicado ensayos y artículos sobre literatura y artes visuales de Latinoamérica y colaborado con las revistas de arte Contemporary And, Artishock y Terremoto. Sus publicaciones académicas aparecieron en Transition, Latin American and Latinx Visual Culture, de los Estados Unidos, y numerosas publicaciones de Brasil y Colombia. Su primer proyecto de cotraducción, Semantic of the World: the Poetry of Romulo Bustos Aguirre, fue publicado por la Universidad de Nuevo México en 2022. Su investigación ha recibido el apoyo de Fulbright, Brazilian Studies Association, American Council for Learned Societies, y Andrew W. Mellon Foundation. Fue editora en jefe de BLUE/AZUL, una publicación sobre artes visuales en la diáspora africana y es cofundadora del colectivo crítico Dual.

Sherae Rimpsey es artista y escritora. En la actualidad es Escritora y Editora de Arte del Newcomb Art Museum. Ha expuesto su obra en los Estados Unidos e internacionalmente, destacándose el Centro de Arte Contemporáneo Castillo Ujazdowski en Varsovia, Polonia; la Zentral Bibliothek en Zúrich, Suiza y la Biblioteca Nacional de Buenos Aires, Argentina, como artista colaboradora en El Ultimo Libro – The Last Book de Luis Camnitzer, y la Akademie Schloss Solitude en Stuttgart, Alemania, donde se la distinguió con la prestigiosa beca Solitudep. Ha recibido un subsidio de la Philadelphia Foundation así como una beca Flaherty, además de haber hecho residencias en el Atlantic Center for the Arts y en el Vermont Studio Center. Sus dibujos, escritos, películas, performances y trabajos sonoros se han exhibido en Kentler International Drawing Space, Roulette Intermedium, Brooklyn, NY; Usdan Gallery del Bennington College, Bennington, VT; Gallery Joe, Filadelfia, Pensilvania; Museum of Contemporary Art Cleveland, Ohio; Elastic Arts, Constellation, Sector 2337 en Chicago, Illinois, como parte del Poets Theatre Festival; Lithium Gallery, Comfort Station, South Side Community Art Center, Film Front, Experimental Sound Studio, y Harold Washington Library en Chicago. Aportó sonido y texto para el SLOW DANCES project SLOWER DANCES del músico Matt Mehlan y participó como performer invitada, con el grupo de performance Every House Has A Door, en Carnival of the Animals. Junto con Clifford Owens intervino en Second Mind / Alto Age de Kamau Amu Patton, una obra de arte y registro sonoro de edición limitada encargados por la Pulitzer Arts Foundation, en combinación con la exhibición Terry Adkins: Resounding. Ha publicado sus poemas en Oyez Review, Collected, y Homonym Journal y sus ensayos críticos sobre arte y cine en ART PAPERS. Su primer libro de poesía de formato largo, neon  neon, ha sido publicado por el estudio independiente Shinkoyo_Artist Pool. Posee una licenciatura de artes en Tecnología y Medios Integrados con especialización en Cultura Visual, del Cleveland Institut of Art, y una maestría de artes en Escritura de la School of the Art Institute of Chicago.

Cómo postularse

Las personas interesadas deben enviar los siguientes documentos a info@contemporaryand.com:

• Currículum vitae
• Una carta de motivación de una página
• Un texto de muestra (máximo 1000 palabras)

Además, los participantes deben:

• tener experiencia periodística o de escritura en el campo de la cultura, lo cual incluye la escritura creativa, la poesía o la producción de textos para redes sociales, etc.
• estar interesados en las prácticas de las artes visuales y/o campos afines.

El idioma utilizado en el taller será inglés. Pero son bienvenidas postulaciones de quienes escriban en portugués brasilero o español. Se aceptará un máximo de 12 postulantes. Todo el material debe enviarse en un único archivo de formato PDF a info@contemporaryand.com

Fecha límite de envío: 13 de marzo de 2025

Preguntas sobre la postulación pueden enviarse a info@contemporaryand.com con el asunto/subject “C& Critical Writing Workshop with Newcomb Art Museum”.

Sobre el Newcomb Art Museum

El Museo de Arte Newcomb (NAM) de la Universidad de Tulane continúa el legado del Newcomb College en educación, emprendimiento social y expresión artística. Las exposiciones del NAM presentan artistas y colecciones que reflejan las tendencias más recientes del arte contemporáneo a nivel nacional y global. Con el apoyo adicional de profesores de diversas facultades de la Universidad de Tulane, los programas interdisciplinarios del museo también abordan cuestiones socioculturales y cívicas de gran importancia.

Sobre Contemporary And

Contemporary And (C&) es una plataforma dinámica cuyo objetivo es reflejar y conectar ideas y discursos sobre las artes visuales contemporáneas. Además de C& Education, C& Print Projects y el C& Center of Unfinished Business, la plataforma tiene dos revistas. C& Magazine publica semanalmente presentaciones, columnas, reseñas y entrevistas en inglés y francés. C&AL Magazine se enfoca en perspectivas afro e indígenas que conectan Latinoamérica, el Caribe y África. Los textos se publican en portugués brasilero, español e inglés.

El financiamiento del Taller de Escritura Crítica C& y del programa de tutorías es generosamente otorgado por Terra Foundation for American Art.

Sobre Terra Foundation for American Art

Terra Foundation for American Art fue fundada en 1978 y tiene sedes en Chicago y París. Apoya local y globalmente a organizaciones e individuos con el objetivo de promover los diálogos interculturales y alentar las prácticas transformadoras que amplíen las narrativas de arte estadounidense, a través de programas de subvenciones, colecciones e iniciativas.