La muestra articula la historia del funk más allá de su sonoridad evidenciando la matriz cultural urbana, de barrio popular, con su dimensión coreográfica, sus comunidades y sus desdoblamientos estéticos, políticos y económicos.
Vista de la exposición “FUNK: Um grito de ousadia e liberdade”, Museo de Arte de Río, 2023/2024. Foto: Difusión
En el Museo de Arte de Río (MAR) se exhibe la muestra FUNK: Um grito de ousadia e liberdade, con curaduría del equipo del MAR junto con Taísa Machado y Dom Filó.
La exposición cuenta con dos salas. La primera está dedicada al soul, movimiento de música que se importó en los años setenta y ochenta, y que tuvo mucha repercusión en Brasil e influyó también en los consumos de moda. “Era una estética que se volvió consumo. De ella participan personas que tenían acceso a equipos, compraban discos importados y comenzaron a montar grandes instalaciones de sonido para tocar en las fiestas. Fueron esas fiestas, que se hacían en clubes de barrio, lo que precedió al funk de hoy”, explica Marcelo Campos, curador en jefe del MAR. La segunda sala está dedicada a ese baile de favela que hoy constituye, según la opinión del curador, una de las mayores fuerzas de producción artística carioca y nacional.
La exhibición también da cuenta de la presencia del funk en las más variadas prácticas culturales, poniendo el foco en las artes visuales, para las cuales el funk fue una referencia estética, de resistencia política, de alteridad y de forma.
FUNK: Um grito de ousadia e liberdade puede visitarse hasta agosto de 2024, en el Museo de Arte de Río, Río de Janeiro.
Museo de Arte de Río Praça Mauá, 5 – Centro Río de Janeiro/RJ, Brasil Visita: de jueves a domingo, de 11 a 18 h (las puertas se cierran a las 17 h)
museudeartedorio.org.br
Eu só vou rir quando eu quiser (Sólo me voy reír cuando yo quiera), parte de la exposición “FUNK: Um grito de ousadia e liberdade”, Museo de Arte de Río, 2023/2024. Foto: Difusión
“Nos sumergimos en la historia de esos espacios de baile hechos con lonas, instalados en diferentes lugares pero siempre dentro de las comunidades”, cuenta Marcelo Campos.
Gê Viana, parte de la exposición “FUNK: Um grito de ousadia e liberdade”, Museo de Arte de Río, 2023/2024. Foto: Difusión
“Traer el funk dentro del MAR es reconocer que el funk conquistó el mundo al internacionalizarse como estilo musical que dialoga con muchas voces y representa nuestra cultura diversa, inquieta, osada y libre”, afirmó Leonardo Barchini, director y jefe de la representación de la Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la Ciencia y la Cultura (OEI) en Brasil.
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