Jota Mombaça investiga los ciclos hídricos alterados de Alemania y el Amazonas

Mombaça también presenta una pieza de video llamada until the last morning (hasta la última mañana) (2023), encargada especialmente para esta muestra. Allí, la cámara acompaña diferentes vistas del cielo como las que se ven en el estado de Pará, en el Amazonas Brasilero. El lente revela “una coreografía de nubes que responde a una régimen local discontinuo respecto a la localidad de Berlín”, dice ella. “A pesar de estar implicados mutuamente en una condición planetaria compartida: la alteración de los ciclos hídricos y sus efectos impredecibles en los modos humanos de habitar.”

La práctica de la artista ha trabajado continuamente los efectos y las secuelas del modernismo (o modernismos) colonial y las realidades brutales que impone hasta el día de hoy en cuerpos racializados y marginalizados. En el pasado, ella sumergió esculturas hechas de algodón o tela de lino en la Laguna de Venecia, en los canales de Ámsterdam, así como realizó obras por encargo en la Bahía de San Pablo, en el Área de la Bahía de San Francisco, y en el Océano Pacífico. Jota Mombaça genera preguntas y añoranzas de otro(s) mundo(s), que implican la capacidad de ocupar y crear espacios para la plenitud de cuerpos y seres. Por eso, la dimensión física y las relaciones físicas con diversos materiales juegan un papel crucial en la práctica de Mombaça, que siempre considera su cuerpo como parte de integrante de la obra, sea por su presencia o por su ausencia. “Hay cierta sintonización que se manifiesta como práctica espiritual”, dice Mombaça, “y yo no siento el cuerpo y el espíritu como entidades separadas”.

Además, la continua búsqueda de equilibrio y modos de escape a la llave de lucha de Occidente caracteriza a A CERTAIN DEATH / THE SWAMP, donde usa el agua como motivo central, que recurre en toda la exhibición y deja ver su potencial violento y destructivo. “El motivo de la inundación ha estado presente desde mi proyecto para Venecia del año pasado (casi siempre en relación con el creciente nivel de los mares)”, explica la artista. “Pero con este proyecto adquirió nuevos significados, a saber, abrió un camino para considerar los modos en que los ciclos hídricos alterados producen imágenes planetarias de ciudades convertidas en pantanos postapocalípticos por causa de inundaciones repentinas.” Aquí Mombaça también alude a la enorme inundación que golpeó a zonas del oeste de Alemania después de las tormentas en 2021 y en la que más de 17000 personas perdieron sus casas.

A CERTAIN DEATH / THE SWAMP observa las condiciones ambientales desastrosas en las que actualmente se encuentra nuestro planeta pero no desatiende las especificidades regionales locales y regionales. Con repetidos gestos que señalan la causa –el modernismo colonial– y el modo en que comenzó a su agente principal, Occidente, la exhibición es un testimonio de la imposibilidad definitiva: la de exterritorializar continuamente el desastre, la catástrofe y la tragedia.

Jota Mombaça es una artista interdisciplinaria cuya obra se desarrolla a partir de la poesía, la teoría crítica, los estudios queer, la interseccionalidad política, la justicia anticolonial y la redistribución de la violencia. Mombaça se define a ella misma como trans, bicha racializada, nacida y criada en Natal, en el nordeste de Brasil. En los últimos años, Mombaça ha explorado la relación entre monstruosidad y humanidad y la tensiones entre éticas, estéticas, arte y política en la producción de conocimiento en el Sur Global.

Magnus Elias Rosengarten es escritor y curador. Vive en París.